Les conseils
1. Prenez des cours de théâtre
Pour développer vos compétences de comédien, vous pouvez prendre des cours et participer à des ateliers. Voici quelques exemples de sujets de cours de théâtre :
Cours de caméra : Suivre un cours d’audition ou de caméra peut vous donner des compétences pour auditionner des rôles et jouer dans des productions vidéo à la télévision, au cinéma ou dans de nouveaux médias comme les vidéos sur Internet.
Cours de technique de jeu : Vous pouvez suivre des cours qui vous aident à développer et à améliorer votre capacité à utiliser diverses techniques de jeu.
Cours d’improvisation : Suivre des cours d’improvisation peut vous aider à améliorer vos compétences de jeu pour tous les médias. Les acteurs commerciaux, en particulier, peuvent bénéficier de l’apprentissage de l’improvisation.
Cours de voix : Les cours de voix et de parole peuvent vous aider à développer vos voix de chant et de parole, en particulier pour les rôles sur scène.
Cours de comédie commerciale : Vous pouvez également suivre des cours de comédie qui peuvent vous aider à développer vos compétences avec la comédie dans les publicités. Cela peut vous aider à poursuivre des rôles dans des publicités.
Lorsque vous vous entraînez à devenir acteur, la qualité des cours que vous suivez est un élément important pour vous aider à obtenir des rôles et à acquérir de l’expérience. Voici quelques attributs des cours d’acteur de haute qualité :
Un instructeur expérimenté : Un attribut d’un bon cours d’acteur est un instructeur ayant un CV d’acteur. Suivre un cours dirigé par un acteur professionnel peut vous aider à vous assurer que vous recevez de bons conseils.
S’adapte à vos besoins : Un autre élément d’un bon cours de théâtre est qu’il s’adapte à votre niveau de compétences. Vous pouvez identifier les compétences que vous aimeriez le plus améliorer et suivre des cours qui vous aident à apprendre ces compétences.
Potentiel de réseautage : La capacité à établir des relations professionnelles est une autre caractéristique d’un bon cours de théâtre. Si vous avez l’impression que le cours vous permettra de construire un réseau d’autres acteurs et professionnels du spectacle, le cours est probablement bon.
Attention individuelle : Un autre élément des cours de théâtre à examiner est de savoir si l’instructeur offre un retour à chaque individu. Vous pouvez contacter l’instructeur ou l’école d’art dramatique si vous avez des questions sur le niveau d’instruction individuelle que vous obtiendrez grâce à un cours. Lisez cet article sur aurelie pons en suivant le lien jeune actrice
2. Obtenez des photos professionnelles
Voici quelques conseils :
Revoir des échantillons du travail d’un photographe. Vous pouvez regarder le travail passé d’un photographe pour déterminer si son style s’aligne sur le vôtre.
Discuter de votre vision avec le photographe. Vous pouvez parler à un photographe de la façon dont vous voulez être représenté dans vos photos. Certains acteurs plus âgés préfèrent utiliser un éclairage qui les fait paraître plus jeunes, tandis que d’autres préfèrent mettre l’accent sur leur âge. Vos préférences peuvent dépendre des types de rôles que vous souhaitez obtenir.
Assurez-vous que les photos comportent un minimum de retouches. La plupart des photos pro comportent des retouches légères pour régler des problèmes tels qu’un teint de peau inégal et des poils perdus. Il est considéré comme une meilleure pratique de s’abstenir de retouches lourdes.
3. Explorez les opportunités de théâtre communautaire
Lorsque vous êtes prêt à commencer à poursuivre des rôles, vous pouvez rechercher des opportunités d’acteur avec votre théâtre communautaire local. Jouer dans des productions communautaires peut vous aider à établir votre carrière d’acteur. Les rôles dans les théâtres communautaires sont généralement des opportunités non rémunérées qui peuvent vous permettre d’acquérir une expérience d’acteur précieuse que vous pouvez ajouter à votre CV lorsque vous auditionnez pour des rôles plus importants.
4. Auditionner pour des rôles
Une fois que vous avez acquis de l’expérience et amélioré vos capacités d’acteur, vous pouvez commencer à auditionner pour des rôles. Plus vous participerez à des auditions, plus vous aurez de l’expérience dans le processus d’essai pour des rôles. Cette expérience peut vous donner la confiance nécessaire pour continuer à auditionner pour des emplois d’acteur. Une option pour les acteurs débutants est d’auditionner pour des productions non syndiquées. Si vous poursuivez cette option, assurez-vous d’examiner attentivement votre contrat avant de signer des rôles, car les productions non syndiquées n’offrent pas les mêmes protections que les rôles syndiqués.
5. Créez un réseau avec des personnes dans le milieu de l’interprétation
Constituer un réseau professionnel alors que vous poursuivez une carrière d’acteur peut vous aider à vous renseigner sur les possibilités d’audition et à obtenir des conseils d’acteurs plus expérimentés. Pour construire votre réseau professionnel, vous pouvez établir des liens avec des acteurs dans des classes, des ateliers et des emplois d’acteur. Le réseautage peut également vous aider à trouver un agent et à trouver des mentors dans le domaine de la comédie.
6. Établir une présence en ligne
Une autre stratégie que vous pouvez utiliser pour construire une carrière d’acteur est de vous établir en ligne. Une présence en ligne peut aider les directeurs de casting à en savoir plus sur vous et à vous contacter pour des rôles. Vous pouvez créer un site Web qui comprend des clips qui mettent en valeur vos capacités d’acteur et détaillent votre CV d’acteur.
Vous pouvez également créer une présence sur les médias sociaux. Les médias sociaux peuvent être un outil de réseautage et de communication, ainsi qu’une occasion de montrer vos talents d’acteur à l’aide de vidéos autoproduites.
7. Autoproduire
L’autoproduction pour un acteur consiste à financer vos propres productions. Voici quelques avantages à l’autoproduction en tant qu’acteur débutant :
Expérience d’apprentissage : Produire votre propre émission en ligne, pièce de théâtre ou autre travail peut-être une expérience d’apprentissage enrichissante qui peut vous aider à développer vos compétences d’acteur.
Montrer aux autres vos capacités : L’autoproduction peut vous donner l’occasion de montrer aux directeurs de casting et autres professionnels de l’acteur que vous êtes talentueux dans plusieurs domaines. Cela peut déboucher sur des opportunités adjacentes à la comédie, comme l’écriture de scénarios.
Direction créative : Un autre avantage de l’autoproduction de votre propre travail est la possibilité d’avoir une agence sur votre jeu d’acteur et de donner vie à votre propre vision d’un projet.
8. Perfectionnez vos monologues
Pour certains types d’auditions d’acteurs, un directeur de casting peut vous demander de jouer un monologue. Vous pouvez apprendre deux monologues de types différents (comique et dramatique, par exemple) pour montrer l’étendue de vos capacités d’acteur. Les monologues convaincants pour les auditions sont courts et démontrent vos plus fortes capacités d’acteur.
